浓郁的艺术氛围，世界级别的大师，琳琅满目的高端展品这些国外优质的艺术资源深深吸引着国内艺术学生奔赴海外开辟艺术之路。但是每个国家的艺术都有不同的特点，如何根据各国艺术教育的情况和特色来选择适合自己的国家和专业并能更好地挖掘艺术潜力，这是每个艺术留学生都要考虑的首要问题。今天深圳美术培训就为大家解读各国艺术教育的差别。
深圳画室了解到美国专业背景要求不太高。在美国，艺术范畴很广，包括雕刻、编制、绘画、设计、插画、室内设计、平面设计、动画、摄影、电影、珠宝设计、媒体设计等都属于艺术。其中比较知名的院校有加州艺术学院、纽约大学、帕森斯设计学院、萨凡纳艺术与设计学院、罗德岛设计学院、视觉艺术学院、旧金山艺术大学等等。
　　其中美国的优势专业有视觉艺术、工业设计、媒体艺术、电影艺术、摄影技术、美术设计、数码艺术设计和动漫设计等。
　　在美国前500名的艺术名校录取比例大约为100∶1，而且多数院校只要求托福成绩，并不要求GRE。若要申请以上院校，除了GPA要保持在3.0以上，还一定要提前准备好好的作品，申请时要附上作品集，这是学校考核的关键其次才是GPA和托福成绩。申请材料中关于作品集的选择、整理和准备是最重要的。深圳高考美术培训提醒你，申请学校不是同一个作品就行的有的院校要求学生有跨学科的能力，有的则要求术科有专攻，哪幅作品应该出现在申请材料中，以及编排的顺序如何，都会影响到申请的结果。
　　Artist Statement也是申请材料中非常重要的环节。如何给自己的作品找一个理论的落脚点对于美国艺术类院校的申请来说至关重要，这也是中国学生最薄弱的环节之一。如何拔高自己作品集的理论高度，是申请成功的另一个重要因素。
　　有的学生专业条件很好，只是英语不过关。这在艺术类学生中时时能看到。美国有个别的艺术院校提供有条件录取，可以到美国之后进行英语培训。考试合格，成绩达到上课的要求再正式开始上专业课。当然前提是其他所有资料都达到录取要求，专业成绩优良。